5 fotografov, ktorí nájdu krásu v svetských

Napísal Amy Smithers pre časopis #PHOTOGRAPHY

Šťastný svetový deň fotografií!

Oslavy 177 rokov dnes znamenajú vynález procesu Daguerreotype, ktorý vyvinuli Joseph Nicephore Niepce a Louis Daguerre v roku 1837. Prvá udalosť sa začala v roku 2010 a každý rok sa oslovilo viac ľudí, takže aký lepší spôsob osláviť, ako predstaviť vám 5 fotografov, nás nedávno zaujali.

„Fotografia je umenie pozorovania. Je to o nájdení niečoho zaujímavého na bežnom mieste ... Zistil som, že to nemá nič spoločné s vecami, ktoré vidíš, a všetko, čo má spoločné s tým, ako ich vidíš “- Elliott Erwitt

Všeobecne sa predpokladá, že na nájdenie najvýznamnejších predmetov a vytvorenie dokonalých kompozícií potrebujete najlepšie vybavenie fotoaparátu, výcvik a roky na umeleckej škole. Aj keď sú tieto faktory do istej miery životne dôležité, zabúdame na to, aký nádherný a zaujímavý je náš každodenný život. Ak zmeníme svoj pohľad, na fotoaparáte alebo v našich mysliach, dokážeme často vytvoriť niečo veľkolepé alebo zábavné na miestach, ktoré sme nikdy neočakávali.

S týmto citátom vám predstavujeme 6 talentovaných fotografov, ktorí nájdu krásu v každodennom živote ...

Jason Shulman

(Sprievodca Ozom 1930)

(Lano 1948)

Jason Shulman vytvára snímky s dlhou expozíciou zachytávajúce celovečerné filmy na jednom negatíve. Koncept sa začal ako experiment, keď Shulman vystavil film zo svojho notebooku svojmu fotoaparátu.

Každá fotografia má rôzny výsledok, Shulman vysvetľuje, že sa to deje v dôsledku toho, že každý režisér mení scénu rôznymi spôsobmi, vrátane rôznych nastavení a ľudí. Každý obrázok symbolizuje a vystavuje filmové majstrovské dielo, ktoré však zostáva vizuálne minimalistické a núti diváka sústrediť sa na odtieň a textúru.

Ilse Leenders

Leendersova séria „Tokio Monogatari“ demonštruje vizualizovanú súdržnosť medzi moderným životom a tradičnou kultúrou v Tokiu. Leenders vyniká tým, že zachytáva zjednodušujúcu krásu portrétov a prirodzený zátiší v mestskej krajine, preháňa chladné tóny a expozíciu. Biela architektúra je doplnená o živé zelene, ktoré vytvárajú futuristickú estetiku a skúmajú vizuálnu absenciu tradičného dedičstva Tokia.

Stephanie Gonotová

(Kancelárske obedové návyky © NEON)

(Vybraté diéty)

Fotografka so sídlom v Los Angeles, Stephanie Gonot, fotografuje objekty zátiší na farebných, zjednodušujúcich podkladoch a zostavuje ich do tvorivých kompozícií. V tejto sérii „Office Lunching Habits“ a „Fad Diets“ sú objekty, s ktorými sa stretávame každý deň, bez toho, aby sme sa na druhý pohľad pozreli, ale Gonot zvyšuje estetiku objektu pomocou opakujúcich sa vzorov a vizuálne príjemných farebných schém. Premení predmet na umelecké sochy a ovláda schopnosť zachytiť krásu v svetských.

Glenna Gordon

(Rabi Tale, populárna romanopiskyňa, na dvore svojej kancelárie na ministerstve informácií 3. októbra v Kano v severnej Nigérii. Je jednou z mála romanopiscov, ktorá má v kancelárii „denné zamestnanie“). manželky písať, pretože to dokážu bez opustenia domu. © Blink Network)

(Román sedí na nočnom stolíku mladého dievčaťa v Kano v severnej Nigérii 1. marca 2014. © Blink Network)

Dokumentárna fotografka a fotožurnalistka Glenna Gordon zachytáva významné portréty a alegorické obrazy ľudstva a strát. Raising Stakes je séria v severnej Nigérii zameraná na lásku, manželstvo a vzdelávanie.

Mnoho žien je spisovateľkou, ktorá často píše príbehy zamerané na lásku a vzťahy. Gordonova nedávna práca tieto príbehy dokumentuje a symbolizuje život pomocou artefaktov namiesto tradičnej portrétnej fotografie.

Jordi Huisman

Zadné okno je sústredené okolo obytných budov v hlavných mestách a zobrazuje homogénnu architektúru a neutrálne farebné schémy. Budovy majú obyčajne zjednodušené a súkromné ​​fasády od doby, keď boli vystavené verejnosti, zatiaľ čo zadný pohľad predstavuje organickejší spôsob života; niekedy neporiadok, bielizeň a rastliny. Huisman dokumentuje životy ľudí, ktorých nevidíme, prostredníctvom artefaktov a architektúry a vystavuje iný štýl portrétovania.

(Pozri túto sériu v časopise # PHOTOGRAPHY 11)