Mesiac v Japonsku - múzeá, spôsoby, staré médiá

[Toto je dlho po splatnosti, ktorý sa začal písať v apríli 2017]

Moja prvá cesta do Japonska bola v roku 2002. Odvtedy sa veľa zmenila. Na začiatok je na návšteve omnoho viac ľudí zo Západu. A sú viditeľnejšie. Nie som si istý, či je tentoraz viac, pretože ľudia sa rozhodnú necestovať do USA - ale tentoraz určite existuje omnoho viac Európanov. A Austrálčania. Jeho JAFA sú znova. Už v roku 2002 bolo možné pociťovať izoláciu - Japonci ju ignorovali a nechali sa prebudiť medzi značkami jednojazyčných železničných staníc a pomôcť ani Mapám Google ani Google Translate.

Teraz je ľahké sa obísť a ťažšie sa stratiť.

Najhoršie je, že vo veľkých mestách je to takmer hodinový pocit rozpakov s niečím, čo je z kultúrneho hľadiska nevhodné. Všimnete si, že turista robí vtipne alebo nevedomky. A možno, že ste turista. Na druhej strane je stále ľahké si objednať jedlo, o ktorom nemáte predstavu, pretože väčšina jedál na najlepších miestach je stále iba v japončine. A skutočne podzemné veci sú ďalej skryté.

Napriek tomu je Japonsko stále miestom, kde sa cítite, akoby ste súčasne vstúpili do blízkej budúcnosti aj minulosti. V rovnaký čas. Mätúce je, že nemáte úplne nič, v ktorom ste - budúcnosť alebo minulosť.

Na tejto poslednej ceste, ktorá trvala celý apríl, som veľa premýšľal o japonských múzeách a japonských obchodoch so záznamami a o prepojeniach medzi nimi.

„Fotografia je zakázaná. Toto múzeum je venované individuálnemu oceneniu skutočných predmetov na vlastné oči. “

V japonských múzeách je veľa značiek No Photography a nie sú to len znamenia dedičstva. Sú to nové znamenia a sú si plne vedomí mediálnej kultúry nasýtenej hyperobrazom, v ktorej teraz žijeme. Podobne ako značky zdvorilosti „Nehovorte na telefóne“ vo vlakoch, sú k dispozícii značky No Photography, ktoré vás posunú smerom ku kolektívu spôsoby - to isté znamená, že pravdepodobne dostanete laptop alebo peňaženku, ktorú ste nechali v bare alebo vo vlaku, omylom späť do jedného kusa. Alebo bicykel, ktorý necháte odomknutý na ulici pred domom. Alebo láskyplne usporiadaná zbierka zbierateľných hračiek okolo bonsai pred domom, o ktorých nikto neuvažuje, že ich kradnú alebo rozbijú. Poukazuje to aj na pomerne monokultúrnu japonskú spoločnosť a kľúčovú úlohu, ktorú v nej zohráva „hanba“. Ale to je celkom iná diskusia.

Navštívilo sa veľa múzeí a miest podobných múzeám. Nezahŕňa to obchody s hudobnými záznamami, ktoré v súčasnosti fungujú trochu ako múzeá starých médií - chrámy k vinylu s potlačou v tlači - samy o sebe. Najmä v Osake.

Tematická zábava

V najviac explicitne komerčne využívaných „zážitkových spektrách“ sú tematické parky. V týchto typoch miest je každý okamih optimalizovaný na komerčnú hodnotu a podobne ako v maloobchode sa ich alokácia priestorov meria na základe „výdavkov zákazníka na meter štvorcový“. Tri, ktoré som navštívil, predstavovali rôzne stupnice „tematickej zábavy“. (Prečo nie Disneyland? No, v roku 2010 som navštívil Tokijský Disneyland, preto to nie je zahrnuté)

Universal Studios v Osake

Keď sme sa dostali do Universal Studios v Osake, bolo to sivé a pršalo. Určite tu nejde o najšťastnejšie miesto na Zemi, ale aspoň značkové dáždniky nie sú príliš cenným dierom. Hlavným dôvodom, prečo ste tu, je pozrieť sa na Harryho Pottera a samozrejme na horskú dráhu VR.

Veľké zábavné parky v Japonsku vyzerajú presne ako ich náprotivky v USA - výsledok franšízy a bezchybne využívaného „IP“, ako sa hovorí. Skutočný rozdiel je v telách, ktoré navštevujú. Na rozdiel od mojej skúsenosti na Floride neexistujú vyčerpaní rodičia, ktorí kričia na svojich nadmerne stimulovaných potomkov - z ktorých už tam nechcú byť - - a namiesto toho existuje zvláštny pocit „preplnenej usporiadanosti“. Zdá sa, že sa ľudia skutočne baví, aj keď im chýba expresný preukaz, takže musia čakať 3 hodiny na jazdu.

Harry Potter World je podľa očakávania. Kúzelné prútiky, ktoré používajú IR na aktiváciu malých mechanických sekvencií, keď ich mávate „správnym vzorom kúziel“, sú v najlepšom prípade „roztomilé“ - to znamená, keď skutočne fungujú. Kúzlo samozrejme nefunguje tak, ako sa očakávalo, takže deti majú dosť vysokú toleranciu, aby boli trochu „vyberavé“. Pre tých z nás, ktorí navrhujú interaktívne zážitky, je lekcia.

Veľkou 4D horskou dráhou, ktorú všetci čakajú vo fronte, je jazda na Rokforte, ktorá vás prevedie celým radom sekvencií z filmov vo veľkom premietanom prostredí, ktorým sa horská dráha plynulo zrýchľuje. Je to pôsobivé a oveľa zaujímavejšie ako tridsať sekúnd na vonkajšej letke Hippogriff, ktorá trpí nešťastným osudom „byť len tradičnou horskou dráhou“.

Takže od 4D horskej dráhy po plnú VR. V kývnutí na svoju japonskú polohu je horská dráha VR založená na Neon Genesis Evangelion. Popruh pripútate na náhlavnú súpravu Samsung Gear a potom sa vkĺznete na svoje miesto v skutočnom horskom bicykli na skutočnej trati. Obsluha rýchlo pripojí kábel z náhlavnej súpravy do zásuvky v zadnej časti vozidla, stiahnete obrazovku a potom ste preč. Rovnako ako horská dráha 4D je to pôsobivý a plynulý zážitok.

VR robí dve veci. Po prvé, zdá sa, že krátka ohnisková vzdialenosť rozptyľuje akékoľvek negatívne účinky peknej horúčkovitej dráhy tým, že poskytuje scény bohaté na vizuálne údaje na kontextualizáciu vášho „letu“ - áno, naozaj to vyzerá, akoby ste boli v kokpite. Po druhé, v dôsledku toho sa necítite tak fyzicky, ako by ste mohli, ak by ste videli „skutočnú stopu“ pred vami. Bola som úplne pripravená na to, aby ma nezaujali nejaké skúsenosti s VR s nízkym rozlíšením a nízkym dopadom, ale ukázalo sa, že je celkom vynikajúca. Plus, samozrejme, VEĽKÉ BOJOVÉ ROBOTY!

Edo Wonderland v Nikko

Edo Wonderland v Nikko je historický zábavný park, okamih, keď môžete vstúpiť do Japonska v období Edo. Je to kýčovité - pokiaľ si nepamätáte, že väčšina japonských „historických hradov“ bola v priebehu storočí mnohokrát prestavaná a všetky mali neustále obnovovanie a prispôsobovanie v dôsledku zemetrasení a vojny. Fotografie by mohli byť naozaj kdekoľvek - simulacrum je dosť silné.

Letmý pohľad na bludisko ninja v ríši divov Eda

Moje jediné porovnanie by boli tie „miesta historickej rekonštrukcie“ - tieto miesta sa oživujú hlavne predstaveniami. Ak ste vyrastali v Sydney v 80. rokoch, pravdepodobne ste navštívili Staré mesto Sydney. Je to trochu tak, až na to lepšie. Ninja show bola celkom v pohode s bleskami, dymovými bombami a sadou, ktorá vyzerala, akoby bola vyrobená z papierovej hmoty. Kdekoľvek deti dostali hodiť správny kovový shiruken, preskúmať tajné miestnosti v dome Ninja a prekvapivo mätúce bludisko. Najúčinnejším speňažením nad cenu lístka bolo predražené jedlo, ale vzhľadom na to, že je od diaľky dosť vzdialené, malo sa to očakávať.

Kawaii Monster Cafe v Harajuku

Kawaii Monster Cafe nie je zábavným parkom. Je to skôr „tematická reštaurácia“, ale vzhľadom na to, že som sa rozhodol navštíviť toto miesto namiesto robotickej reštaurácie (ktorá, samozrejme, stratila veľa svojho pôvodného kúzla), cítim sa najlepšie, keď tu o tom hovorím. Kawaii Monster Cafe navrhol Sebastian Masuda, japonský umelecký režisér, ktorý stojí za estetikou hudobných videí a vystúpení Kyary Pamyu Pamyu.

Stručne povedané, do jedla Monster Cafe naozaj nechodíte, ale namiesto toho pre ultra nasýtenú kawaii hypercolourovú estetiku. Išli sme celkom skoro za deň, takže sme nedostali plné výkonové prvky ani kričiace hádanie dospievajúcich hormónov, ktoré by tam zvyčajne boli. Je to vždy kompromis medzi týmto vzrušením a nemusením čakať vo fronte po dobu 90 minút. Samozrejme, že teraz je to ekonomika so skúsenosťami, takže nielen platíte za (povinné) jedlo a pitie, ale k faktúre sa pripočítava aj poplatok za krytie ¥ 500 na osobu.

Veľké tokijské múzeá a galérie

Populárne výstavy v Tokiu sú preplnené. Nie tak preplnené ako vlak v špičke, ale dosť preplnené, aby ste sa mohli potýkať iba s japonským predpredajným procesom v Lawsons, komisionárskej a rezervačnej agentúre all-in-one.

Národné centrum umenia, Tokio

Yayoi Kusama má v súčasnosti výstavy všade na svete a Tokio nie je výnimkou. V Národnom umeleckom centre - viacposchodovej komerčnej výstavnej sieni v Roppongi dav natiahol dvere. Akonáhle ste vo vnútri, je to typické zamiešanie múzea umenia. Je zábavné, že fronty pre pokladne na konci múzejného obchodu boli ešte dlhšie ako fronty na vstup do výstav!

Davy a fronty v retrospektíve Kusama - 40 minút čakajte na pokladníkov v múzejnom obchode!

Múzeum Studio Ghibli, Tokio

Múzeum Ghibli v Mitake na západnom predmestí Tokia bolo po mnoho rokov jedným z múzeí, ktoré musíte vidieť v sprievodcoch. Zdá sa, že táto popularita nikdy nezmizla a pri tejto návšteve, mojej 4., nie je výnimkou.

Je to všetko o malých detailoch v Ghibliho múzeu a vo vnútri nie sú povolené žiadne fotografie

Od poslednej návštevy v roku 2010 existuje niekoľko nových vecí, dospelý Cat Bus pre fanúšikov Totoro príliš starý na to, aby na ne mohli stúpať ľudia mladší ako 8 rokov. Je tu tiež viac ľudí - pravdepodobne kvôli časovému úseku, ktorý sme vybrali, ale prvýkrát v Ghibli sa cítil nepohodlne preplnený, čo je hanba, pretože v davoch vám chýbajú jemné detaily. Starí delikventi, ako sú prechádzky určené pre deti, sú teraz preplnené turistickými dospelými ľuďmi a keď je preplnená, zvláštnosť tejto skúsenosti sa výrazne znižuje. Nie som si istý, ako to budú ďalej robiť.

Ak vám chýbajú lístky od zahraničných agentov, nie je príliš ťažké kúpiť prostredníctvom spoločnosti Lawsons, ktorá má oveľa väčšie alokácie.

Múzeum nových vedcov v Miraikane, Tokio

Miraikan navštevujem pri každej ceste do Japonska od roku 2001 a v prvých rokoch ma zasiahlo číre množstvo „vysvetľujúcich“ (docentov, pracovníkov služieb pre návštevníkov) po ruke. Po nejakej dobe medzi mojou poslednou návštevou v roku 2010 a tento rok prešli zásadným prepracovaním. Gigantická vizualizácia údajov Zeme je stále k dispozícii - aj keď je vyrobená z obrazoviek s vyšším rozlíšením - ale takmer všetko sa zmenilo.

Dotykový panel Bluetooth, ktorý spúšťa simulátor mobilnej aplikácie / prehrávača „nasledujúcich 100 rokov“

Keďže sa múzeum zameriava na to, aby sa návštevníci zaujímali o najmodernejšie vedecké odbory a boli nadšení, v dlhodobejších galériách Miraikanu sa teraz nachádza séria interaktívnych skúseností zameraných na zmenu podnebia a majú oveľa tvrdší pohľad na budúcnosť ako vedecké múzea. na západe.

Odkaz od mojich potomkov, ktorý mi hovorí, že som urobil zlé rozhodnutia v súčasnosti a zničil ich budúcnosť

Vplyv pohlcujúcich prác TeamLab na inom mieste je tiež možné pociťovať vo veľkých mierach pohlcujúcich viac osôb. Aj mobilný sprievodca funguje bez problémov - a prekvapivo.

Predpokladané pohlcujúce prostredie na získanie poznatkov o ekosystémoch a bioinžinierstve

Ďalej von

Smerujúc ďalej a na Naoshima, jeden z troch „umeleckých ostrovov“, sa veci začínajú zmenšovať - ​​hoci selfies nie. V skutočnosti existuje pravdepodobne viac ľudí, ktorí berú autoportréty spolu s výraznou architektúrou Tadao Ando a verejnými sochami na Naoshime, než kdekoľvek inde. To nie je zlá vec, je to ešte zreteľnejšie oproti malebnému vnútrozemskému moru.

Práve tu, s horizontom vyplneným skalnatými ostrovmi, ktoré stúpajú z hmly, si začínate uvedomovať, že starý japonský krajinný obraz nebol vôbec impresionistický, ale vlastne fotorealistický.

Tri hlavné múzeá v Naoshime - múzeum Benesse House, múzeum Lee Ufan a múzeum umenia Chichu - sú spojené pravidelným, ale zriedkavým autobusom, ktorý sa veľmi rýchlo preplňuje. Aby sa trčala soľ v rane, takmer vždy prázdne „hotelové autobusy“ zipsy neustále odmietajú vyzdvihnúť „hostí“. Chôdza alebo prenájom bicyklov vás však privedie do kontaktu s rôznymi veľkými škvárami po celom ostrove.

Z týchto troch je múzeum Lee Ufan najmenšie naplnené iba hŕstkou diel, z ktorých každé je však uzavreté v pochmúrnom betónovom bunkri. Ak by ste sa ponáhľali, vynechal by ste vynútený pokoj Lee Ufana a úžasný spôsob, akým sa navzájom hrajú architektúra a jednotlivé solitérne diela. Pri návšteve je sotva niekto vo vnútri a pravdepodobne som strávil najviac času na kresbu kdekoľvek na tejto ceste.

Výrazný minimalizmus Tadaa Anda

Múzeum Benesseho domu a Chichu sú plnšie. V meste Chichu nájdete veľkolepo vizuálne skresľujúce zariadenie Turrell a slávnu miestnosť s piatimi sériami Monet's Water Lillies osvetlenými iba prirodzeným svetlom. Múzeum Bennesse House je najtradičnejším z troch, ale stále obsahuje fascinujúce diela, medzi ktoré patrí Yukinori Yanagi, svetová farma mravcov vlajky, ktorá je presne tým, čo na etikete hovorí.

Múzeum vedy mesta Nagoya, Nagoya

Nebol som predtým v Nagoji a to bolo len preto, že sme v poslednej chvíli prešli nejakým iným ubytovaním, ktoré sme skončili v meste. Ako sa ukázalo, Nagoya bola vynikajúca a plná zaujímavých múzeí. Múzeum vedy mesta Nagoya je pravdepodobne najznámejšie pre svoje planetárium a hoci komentár nebol v angličtine, poskytol pekný oddych v kupole s vysokým rozlíšením. Zvyšok múzea bol plný dobre udržiavaných interaktívnych javov, podobne ako iné vedecké centrá po celom svete.

Ako každý vie, vedecké múzeum alebo vedecké centrum musí predávať „vesmírnu zmrzlinu“ - bol to jeden z najväčších predajcov v Smithsonian Air & Space Museum (a tiež jeden z najrozšírenejších!). Ukazuje sa, že Japonsko robí veci inak.

Space Rice a Space Onigiri namiesto Space Ice Cream!

SCMAGLEV a Múzeum železničného parku, Nagoya

Nagoya je tiež domovom železničného múzea SCMAGLEV prevádzkovaného a vlastneného železnicami JR. Toto moderné múzeum vlakov je preplnené vlakmi, ktoré siahajú až do zrodu železníc v Japonsku až do budúceho prototypu Shinkansen. Modernejšie motory a vozne sú schopné nastúpiť na palubu a preskúmať. K dispozícii sú simulátory riadenia vlakov v plnej veľkosti, ktoré otestujú vaše schopnosti. Zaujímavé je, že to nie je všetko, čo sa líši od arkádových hier Train Simulator, ktoré niekedy nájdete v japonských aracdes - jazda vlakom je v Japonsku veľkým problémom a stále je vysoko uznávanou profesiou.

Múzeum SCMAGLEV je tiež domovom neuveriteľného zmenšeného modelu Nagoya vytvoreného ako obrovská modelová súprava. Noc sa premení na deň, Shinkansen a medzimestské vlaky zipsom okolo, zatiaľ čo mestom sa križujú prímestské línie. Pamätám si, že v Powerhouse Museum sme kedysi uvažovali o tom, že by sme urobili dokonalý model vlaku.

Close-up z miestnosti-mierka diorama-stretne-vlak set

Pamätné múzeum priemyslu a technológie Toyota, Nagoya

Nagoya nemá iba vedecké centrá a vlakové múzeá, ale nemá ani jedno, ale dve múzeá Toyota. Rozhodli sme sa navštíviť Pamätné múzeum priemyslu a technológie, ktoré sa nachádza v starých výrobných závodoch Toyota. Toto neuveriteľné múzeum sú vlastne dve rôzne múzeá - jedno textilné múzeum mapuje najstaršiu históriu Toyota ako priemyselného závodu, ktorý vyrába textilné tkacie stroje, a druhé múzeum automobilov, ktoré sleduje vývoj Toyota od výrobcu tkáčskych stavov do automobilov. Táto priemyselná história uplatňovania technológií spoločnosti Toyota z jedného odboru, výroba tkáčskych stavov, do iných automobilov, nebola ničím, čoho som si bol vedomý.

Panoramatický výhľad na celú výrobnú plochu

Urobil som múzeum opačným smerom, začínajúc automobilovou sekciou. Tu bola pôsobivá rada automobilových motorov, každý s odrezanými a plne funkčnými časťami. Na druhej strane podlahy boli obrovské priemyselné roboty na výrobu automobilov - opäť plne funkčné. Návštevníci boli prepletení strojmi, ktoré sa točili hore a dole.

Každé múzeum potrebuje „oblasť vzrušujúcich zážitkov“! / Usporiadanie pracovných modelov / Zdvíhacia dioráma dielne skorej výroby automobilov

Múzeum textilu nebolo o nič menej vzrušujúce. Naposledy som videl veľké pracovné textilné stroje počas návštevy múzea vedy a priemyslu v Manchestri, ale tu v Toyota boli mlyny z 19. storočia fungujúce vedľa plne automatizovaných súčasných robotických tkacích strojov. Záujem o tieto stroje často prevyšoval záujem o autá.

Staré textilné stavy, väčšinou všetky funkčné

Satsuki a Meiho dom, Aiči

Krátka cesta z Nagoya v Aiči je na mieste výstavy Expo 2005, ktorá obsahuje dom v plnej veľkosti podľa vzoru domu Satsuki a Mei z najslávnejšieho filmu Štúdia Ghibliho, môjho suseda Totora. Ako skutočný simulátor fiktívneho domu z animovaného filmu to bolo prekvapivo dojemné. Návštevníci môžu vstúpiť do domu a povzbudzovať ich, aby preskúmalo, otváranie dverí, cupoboardov a ukrytých v celom dome sú len malé známky života - topánky, hračky, knihy Mei a Satsuki, samozrejme, kúpeľ, v ktorom sa prvýkrát stretávajú so sadzami sadzí. ,

Opäť to sú všetky malé detaily, vďaka ktorým je pôsobivý / efektívny

Rovnako ako samotné múzeum Ghibli, pozornosť na malé detaily bola pôsobivá. Samotný dom fungoval ako talisman pre fanúšikov aj ako zvedavosť pre tých, ktorí sa zaujímali o japonské vidiecke bývanie v polovici 50. rokov minulého storočia, v ktorom sa nachádza film.

21:21 Design Sight, Tokio

21:21 Design Sight je menšie múzeum súčasného dizajnu v Roppongi, ktoré sa rozprestiera na dvoch budovách Tadao Ando. Kreatívni riaditelia sú Issey Miyake, grafik Taku Satoh a produktový dizajnér Naoto Fukazawa. Pri návšteve sa koná výstava „dizajn v športe“.

Múzeá dizajnu prešli od výstavných stojanov stoličiek dlhou cestou a táto konkrétna výstava zameraná na pohyb tela a podporné technológie je plná interaktívnych umeleckých diel - mnohé z nich sú minimalistickejšie, menej didaktické verzie toho, čo by mohlo byť vo vedeckom centre. , Oveľa lepšia typografia.

Po chvíli začne všetko vyzerať ako múzeum a vo veži vedľa dizajnu 21:21 Design Sight sme si všimli malú vyskakovaciu výstavu kartografických úprav v Tokiu.

Intermediateque, Tokio

Môj priateľ a bývalý kolega Aaron Cope má prebiehajúci projekt, ktorý presvedčí Smithsoniana, aby premiestnil a umiestnil svoje rozsiahle zbierky skladov na letiskách, kde by ich každý deň videli tisíce ďalších ľudí, boli geograficky rozptýlené, ale stále zostávajú v bezpečí. Medziprodukt robí ďalšiu najlepšiu vec.

Nachádza sa v JP Tower (Kitte) v Maranouchi, Intermediatheque je viacpodlažné univerzitné múzeum premiestnené do nákupného centra vysokej triedy. Tu má verejnosť prístup k vedeckým a kultúrnym zbierkam univerzity v Tokiu, ktoré sa datujú od začiatku univerzity na konci 19. storočia. K dispozícii je dokonca aj viditeľný úložný priestor!

Žiaľ, to je tiež miesto, kde ochranka bola najčastejšia a uvedomovala si, že sleduje svoju politiku „žiadna fotografia“.

Parazitologické múzeum Meguro, Tokio

Pre malé súkromné ​​múzeum zasunuté hlboko na predmestí Meguro, stojí za to trek len preto, aby bolo možné rozvinúť kus šnúry, ktorá predstavuje najväčší pásomnicu nachádzajúcu sa v ľudskom tele. Stuha pások sa bežne nachádza v nádobe vedľa zaťahovacieho lanka. Je to úžasné, čo sa zmestí do ľudského tela. A rovnako úžasné, koľko telesného hororu môže spôsobiť rozširujúca sa príčina.

Múzeum súčasného umenia vo Watari, Tokio

Múzeum Watari, schované hlboko v Harajuku, bolo hostiteľom retrospektívy diela Ryuchiho Sakamota so zameraním na jeho najnovší album, async. Po celej budove - úzkej kancelárskej lomítko - obytná konverzia - priestory v domácom meradle plné tabliet a obrazoviek zachytávajú okamihy Sakamotovho procesu prelínajúce sa s väčšími priestormi s projekciami a skvelými zvukovými systémami, ktoré hrajú konkrétne kúsky z albumu.

Dolu v suteréne bzučel obchod Watari a medzi súčasnými umeleckými monografiami sú gramofóny a syntetizátory. V obchode sú tiež špičkové „knihy CD“, ktoré ponúkajú „sprievodcom“ Sakamoto do konkrétnych hudobných žánrov. Toto je fenomén, ktorý už dávno prešiel inde (alebo sa presunul online), zdá sa však, že v Japonsku prosperuje - sprievodcovia žánrom pre nových prisťahovalcov, ktorí boli starostlivo vybraní, takmer ako „krátky kurz“.

Sakamotoove objatie, ktoré tu predstavuje múzeum súčasného umenia, opäť poukazuje na veľmi rozmazanú hranicu medzi obchodom, remeslom a umením v Japonsku a na rovnako rozmazanú hranicu medzi firemným a umeleckým múzeom. Podobne múzeá Toyota, železničný park SCMAGLEV, sú komerčne prevádzkované firemné múzeá - o nič menej však majú sociálny vplyv alebo kriticky skúsenosti. Vzhľadom na reakciu na Bjork v MOMA alebo vždy, keď múzeum pripája výstavu Pixar, je prepletenosť umenia a obchodu v Japonsku vítaným kultúrnym rozdielom.

Asi by som mal urobiť návštevu japonských múzeí navštívených počas predchádzajúcich ciest, ale vzhľadom na to mi trvalo 6 mesiacov, než som sa mohol (rýchlo) zhromaždiť, možno nie.